Miguel de Cervantes Saavedra ¡vale un Potosí!

Mencionar a Cervantes implica evocar al Quijote, principal protagonista de la obra cumbre del autor español, considerado padre de las letras hispanas. Todo lector que se ha inmerso en las obras literarias y poéticas cervantinas, sabe que no hay parangón posible. Miguel de Cervantes es independiente de su mítico caballero andante, puesto que Alonso Quijano es uno más —aunque el más relevante—, de sus personajes.

Podría decirse que las andanzas de aquel ingenioso hidalgo, eclipsaron el bagaje literario que nos legó Miguel de Cervantes. Pero quien lee a Cervantes no puede dejar de leer sus creaciones, busca más y finalmente le queda el sabor a poco; permanece el deseo de ahondar en la inventiva, la imaginación, la creatividad y la ucronía —en muchos casos—, de la que se valió el genial escritor para transportarnos a su época y consiguientes acontecimientos. Ese saber situarnos entre lo real y lo imaginario, es lo que consolida al genio cervantino.

Los países que se sienten —desde tiempos remotos—, muy honrados por haber sido elegidos primero, como posibles puestos de destino, y citados después, en las diferentes obras de Cervantes, no caben en sí por el regocijo que les produce la oportunidad de mantener viva la llama literaria hispana, siendo don Miguel, crisol inconfundible de la lengua castellana.

Bolivia, es uno de los países privilegiados; así lo han manifestado en diferentes oportunidades y épocas históricas los intelectuales bolivianos, quienes estuvieron y están conscientes de que se debe dar continuidad a la consuetudinaria iniciativa de conmemorar a Cervantes, adhiriéndose cada 23 de abril —Día Internacional del Libro—, a la multinacional lectura maratónica y colectiva que supera las 24 horas desde el año 2013. Este evento congrega a invitados especiales y voluntarios pertenecientes a los más diversos grupos etarios y de actividades diversas, quienes a través de sus voces dan vida a cada uno de los pasajes y personajes de la magistral creación cervantina. Cabe destacar que, en esta cadena, no sólo el idioma español está presente, también tienen su espacio voces de otras lenguas para leer El Quijote a través de sus embajadores culturales y gente inmersa en el tema.

Son más de doscientas, las obras adaptadas en múltiples lenguas y estilos, aunque se dice que Don Quijote se ha traducido aproximadamente a 145 idiomas. Oficialmente circula en el Instituto Cervantes de España la colección «Traducciones del Quijote» compuesta por cincuenta traducciones del primer capítulo del Quijote pertenecientes a más de 200 obras en múltiples lenguas, sumándose el año 2016 con gran beneplácito, las traducciones en quechua y guaraní; idiomas, que junto al aymara, son los más hablados después del español, en los países andinos.

No todo se ha dicho sobre Cervantes —pese a que durante estos cuatrocientos años se haya escrito sobre él y su Quijote ininterrumpidamente—, porque permanentemente es un tema actual, en todas las épocas forma parte de la cultura universal y al día de hoy se incorporan todos los medios electrónicos y las redes sociales; así lo demuestra la curiosidad que despertó el año 2002 la traducción de El Quijote al “spanglish” por el escritor norteamericano Ilan Stavans; asimismo, Diego Buendía, informático español, creó el “El QuijoTweet”  (paraTwitter, hoy “x”), e introdujo el texto de El Quijote en 17.000 twits de 140 caracteres cada uno, a partir de 2014 hasta 2016.

Corolario de este gran emprendimiento, es el proyecto “Cervantes en rap” de La Fundación

Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro consistente en un concurso internacional abierto a todos los raperos amantes de la cultura urbana, llevados a cabo —respectivamente— en Ciudad Real, España y Guanajuato, México, en la 51 versión del acreditado Festival Cervantino, uno de sus directores,  Jorge Volpi acuñó la frase: “la ciudad de Guanajuato es considerada la tumba de don Quijote” —sí, la de don Quijote, no la de Cervantes, perseguida en vano—. La mentada “tumba” se encuentra al lado del monumental Teatro Juárez, allí fue solemnemente enterrada una edición especial con una placa que dice: “Quien afirme que Don Quijote está en esta tierra enterrado, jamás mentirá”.

Literatos, poetas, científicos, investigadores, militares, psicólogos, sociólogos, místicos, antropólogos, lingüistas, filántropos e historiadores han dedicado sendos trabajos al respecto. Es así que, Cervantes a partir del siglo XVI pasó a ser de un escritor entretenido, a un representante de la realidad y la ficción exquisitamente fusionado en el romanticismo del siglo XIX. En pleno siglo XXI, el Quijote sigue siendo el germen de la literatura moderna y nervio motor de la escritura actual para los países hispanohablantes.

Es este el epicentro de aquella delgada línea que separa a Miguel de Cervantes de don Alonso Quijano, puesto que una cosa es: haber traducido a muchas lenguas una de las obras de Cervantes en su primera y/o segunda parte: —El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha (I) y El ingenioso caballero Don Quijote de la Mancha (II) —, y otra: apreciar todas las obras literarias de Miguel de Cervantes Saavedra, padre de la literatura española y referente internacional del idioma español.

Con gran convicción sostengo que el placer de leer se coarta cuando la lectura es impuesta. De hecho, leer la obra original de El Quijote obliga a recurrir al diccionario para aclarar ese giro idiomático, buscar esa palabra que nunca habíamos escuchado, o recordar algunos términos ya en desuso. Cabe destacar el ingenio y habilidad de variadas adaptaciones modernas que acercan a la juventud a Miguel de Cervantes.

Así como Miguel de Cervantes —a través de don Quijote— tuvo y tiene gran influencia en creaciones y recreaciones sobre muchos escritores de talla internacional, no es menos cierto que se cuenta entre ellos a un buen número de intelectuales bolivianos:

Ricardo Jaimes Freyre (1868-1933), escribió la pieza El mundo de Cervantes y el de don Quijote, y una reseña del libro Vida de Don Quijote y Sancho, de Miguel de Unamuno (publicaciones realizadas en Tucumán, Argentina— infechadas—).

Particular importancia cobra en este trabajo, citar la compilación de autores bolivianos que dedicaron su intelecto a las obras de Cervantes y a su principal personaje: don Quijote. Resulta de gran ayuda el trabajo realizado el año 2009 por el profesor boliviano Luis R. Quiroz, estudioso cervantino radicado en Estados Unidos, al formularse la pregunta: ¿Qué hay en Bolivia acerca de Cervantes y el Quijote? el fruto de su investigación arroja cincuenta y nueve trabajos diversos de cuarenta y ocho escritores.

No son todos los que están, ni están todos los que son estudiosos quijonianos, más que cervantinos. Honra entera merece el autor de aquel célebre Quijote, don Miguel de Cervantes Saavedra, cuya pluma y memoria encomiamos con este humilde trabajo desde una perspectiva diferente, con todo el agradecimiento que debe el pueblo potosino a tan preclara mente, puesto que estuvo presente en sus pensamientos e imaginación cuando surcaba ignotos parajes argentarios y citaba con respeto y admiración la valía del gran Potosí en sus variados e inmortales trabajos. Potosí no es una ciudad cualquiera, ni el Cerro Rico una montaña más.

Sin duda alguna, por la evocación profesada a esta tierra, por su cariño y sus letras, Miguel de Cervantes Saavedra ¡vale un Potosí!

 

Biografía

 

Ivette Durán Calderón, potosina de nacimiento, radicada en Europa, es jurista, investigadora histórico social, escritora y poetisa. Acreditada como investigadora del Archivo de Indias en Sevilla, España y del Archivo General de la Nación de México; Archivo de la Casa Nacional de la Moneda de Potosí, Bolivia; ponente en temas indianistas, virreinales y como especialista en temas de inmigración y extranjería en Estados Unidos, Europa y Latinoamérica. Socia corresponsal de la Sociedad Geográfica y de Historia de Potosí-Bolivia. Ponente de temática jurídica, histórica y social, autora de diferentes libros, artículos e investigaciones a nivel nacional e internacional.

 

El presente artículo ha sido extraído del libro del mismo nombre “Cervantes, vale un Potosí” de la misma autora.

La importancia del Prólogo de toda obra literaria. ©Ivette Durán Calderón

La responsabilidad de presentar una obra, recomendarla, resumirla y presentarla como

lectura atractiva, útil o necesaria, es muy grande para todo prologuista. Demanda una actitud mental altamente positiva que lo conduzca a circunscribirse dentro de los límites señalados por los cánones para cumplir con ese gratificante, aunque no siempre fácil cometido.

Un prólogo debe ser, al mismo tiempo, una breve síntesis de la obra, una sincera crítica no detallada del contenido que refleje la personalidad y estilo del autor.

Muchas veces se puede correr el riesgo de escribir un nuevo capítulo e introducirlo como parte de la propia obra. Por otro lado, el riesgo también es permanente al prologar de manera superficial e irresponsable halagando, más que analizando la obra.

Etimológicamente, la palabra prólogo registra su origen en el griego πρόλογος, traducido como “prólogos”, “pro” = antes y “logos” = palabra, refiriéndose literalmente al que habla antes; tomemos en cuenta que se aplicaba al breve discurso o dichos de alguno de los actores de la comedia griega, quien, al salir al escenario, antes que el resto, recitaba la introducción al desarrollo de la obra.

Con el paso del tiempo y sin que medie regla específica, se fue imponiendo el prólogo como un texto de presentación explicativo escrito con estilo literario propio del prologuista, generalmente por su prestigio o conocimiento del tema en cuestión, de ese modo se agrega a la obra mayor objetividad. Muchas veces se recurre a la fama y nombre de un buen autor consagrado o en su ausencia, será el propio autor quien se ocupe del prólogo para no desmerecer la oportunidad de introducir y captar la atención de sus potenciales lectores.

Tóme en cuenta el autor, que para solicitar la prologación de su obra, debe considerar que ésta deberá ser leída, analizada y contrastada antes de emitirla, lo cual implica tiempo, dedicación y esfuerzo.

Antes de conceptualizar la palabra prólogo, resulta más beneficioso ejemplificarlo, para ello

recurrimos acertadamente a Miguel de Cervantes Saavedra, autor y prologuista de su inmortal obra Don Quijote. Se reconoce como autor orgulloso de su obra, enfatiza en que el lector no encontrará citas de autores famosos ni sonetos de elogio, asimismo, recomienda al lector que no se abstenga de crítica.

Conviene aclarar al aprendiz de prologuista, que el prólogo se redacta después de concluida la obra, puesto que debe contener una breve síntesis de su contenido, cuando es el propio autor el que lo escribe. En el caso de que sea un tercero el prologuista, además de presentarlo debe criticarlo y recomendarlo.

No es infrecuente confundir el prefacio, preámbulo, proemio, exordio con el prólogo, cabe aclarar que el prefacio y afines, se escriben antes de escribir la obra.

Los prólogos, si bien son importantes no son indispensables, aunque se debe reconocer que ayudan mucho a entender el contenido de la obra, la habilidad del prologuista ayuda mucho.

Las reimpresiones no necesitan reescribir su prólogo, en cambio se debe prever un nuevo prólogo para cada reedición.

CRONÓFAGOS Aquellos devoradores del tiempo…ajeno.

© Ivette Durán Calderón

Poco se ha escrito acerca de los cronófagos, al punto de que muchas personas piensan que es un sustantivo inventado por alguien.

Han asociado este término con el de misógino. Silvia de Picco, explica los obstáculos que tienen las mujeres para realizarse personalmente, debido a una extraña conspiración de los cronófagos, a los cuales además llama caníbales y consumidores del tiempo femenino.

Montherlant llamó cronófagos a los “devoradores”de tiempo. Se llama así, no a los que buscando mayor eficiencia a sus vidas, avanzan a pasos gigantes y conquistan nuevas tierras cada día, tampoco lo son aquellos que disipan lamentablemente sus horas, yendo tras de ideales estériles o en tareas inútiles.

El cronófago es un tipo patológico muy especial, muy difundido, enemigo declarado del hombre que tiene ganas de vivir, de trabajar, de triunfar. El cronófago es el que visita un taller en horas de trabajo y va de puerta en puerta hablando con los trabajadores y destruyendo con su meliflua charla, la labor provechosa que esas manos tratan de hacer; va a las redacciones y distrae al personal. En las fábricas, en los conservatorios, en las aulas, medios de comunicación, negocios, etc., en toda congregación de gente que trabaja, hay cronófagos. Y no se valen solamente de la visita; cuando se los rechaza, acuden al teléfono, al móvil a los mensajes, al Internet, al chat, a la correspondencia, al “encuentro casual” y muchos otros medios. A veces destruyen el espíritu constructivo y creador de los demás, a fuerza de inculcarles su zumbido de zánganos; y luego son los primeros en reprocharles el fracaso, si éste se produce.

Y llevan así una vida poblada solamente de ecos, de bambolla: vacía. Para el que aspira a vivir mucho y con eficiencia, para el que aspira hacer una estada provechosa y feliz en el mundo, es un deber imperioso despojarse del pesado lastre de los cronófagos.

Ya lo decía André Maurois: “Muchos seres humanos se quejan de la brevedad de la vida, ¿pero es que viven siquiera ocho horas al día?”.

Y en verdad, a quien no sabe ahorrar su tiempo, a quien no rinde lo que debiera, ni en cantidad ni en calidad, le diríamos: “Viva cien años, porque eso puede conseguirlo haciendo vida sana; pero no viva cien años de 365 días ociosos, sino un verdadero siglo de horas activas. ¿No le decimos acaso “viva”? Vivir es actuar, es funcionar, es moverse. Y así su vida se medirá por las horas de provecho, no por las de holganza, menos de maldad.

Por eso, aléjese de los cronófagos que, al devorar su tiempo, se devoran lo mejor de su vida: el rendimiento, la verdadera eficiencia de su actividad.

Sin embargo, pese a lo dicho, en algunos casos un cronófago puede ser útil; imaginemos

una circunstancia en la que no llega a tiempo un orador, un artista, un grupo, etc., lo que se hace es echar mano de los cronófagos para salvar la situación ante los asistentes, de aquellos que distraen, de los que  les hacen pasar el tiempo, de los que se los hacen perder, mientras llega el motivo central de atracción; no estamos hablando de teloneros, aprendices o principiantes, sino de alguien que no estaba en el programa, no es grato, pero puede ser útil.

Al respecto, conviene recordar que el año 2008, el profesor Stephen Hawking presentó el Devorador del tiempo un notable reloj, valorado en 1.8 millones de dólares, chapado en oro y sin manecillas, y en la cúspide, un saltamontes bautizado como "cronófago" o "devorador del tiempo". Se emplearon cinco años del trabajo de 200 personas entre otros, ingenieros, científicos y joyeros

El escape saltamontes recibe este nombre por recordar los movimientos que hacen las patitas traseras de este insecto, el cual sirve para recordar que "el tiempo es un destructor: cada minuto desaparece algo que uno no puede recuperar jamás". Llamó a la nueva versión del escape Cronófago, una bestia que hace funcionar al reloj "comiéndose al tiempo". 

Cada paso que da el insecto, marca un segundo y sus movimientos generan destellos de luces azules que viajan por la esfera hasta detenerse en la hora exacta. Pero el reloj sólo indica la hora con precisión cada cinco minutos. El resto del tiempo las luces sólo sirven de adorno…………………………………………………………….
Fuentes: Maurois - Pseudónimo de Emile Herzog, biógrafo, novelista y ensayista francés e intérprete de la cultura británica (1885-1967)

Henry de Montherlant, Novelista y dramaturgo francés de origen catalán (1826-1972)

Silvya Do Picco, periodista argentina autora de Mujer sin Fin (Editorial B 2007)

http://www.repubblica.it/2008/09/sezioni/scienza_e_tecnologia/orologio-hawking/orologio-hawking/orologio-hawking.html

Poetisa, musa de musas - Poema @ Ivette Durán Calderón

Poetisa, musa de musas

Féminas dueñas de la pluma poética,

¿por qué os llamáis poetas, si sois mujeres?

¿acaso son cosa de hombres estos quehaceres?

asumo que es soberbia, no ausencia de ética.

Si hay quien aún pretenda cambiar el sustantivo,

será acaso poetastro el de los versos viles

y llamaréis poetastra a las coplas gentiles,

llamad a él poeto y a ella poeta, me suscribo

Y lo que aquí expongo no es cosa de risas

no es peyorativo, si otrora fue un estigma,

ser musa de una musa, no es ningún enigma,

por eso al poetizar, firmad como poetisas.

                                                                                               ©Ivette Durán Calderón

Autonomía universitaria, tema controvertido en México © Ivette Durán Calderón

@Ivette Durán Calderón

Los últimos acontecimientos acaecidos en predios de la Universidad Nacional Autónoma de México, donde aparecieron dos cadáveres en circunstancias aún no esclarecidas, acrecientan la zozobra de estudiantes, docentes, administrativos y vecinos.

La autonomía en la UNAM establece que la presencia policial no está permitida, lo que en aras de expandir su área de acción, la delincuencia organizada está tomando posesión de manera subrepticia.

Ya han surgido rumores de que se trataría de un cartel, el Cartel de Tlahuac, para apoderarse y sentar dominio en el narcomenudeo. Dicha ilícita actividad, ha encontrado un semillero propicio donde no hay ley que les prohíba vender a propios y extraños de la UNAM droga de diferente naturaleza y procedencia.

Tan emblemática Ciudad Universitaria,  es una zona declarada Patrimonio Cultural de la Humanidad que incluye el primer circuito universitario inaugurado en 1952, y sus más de cincuenta edificios dentro de una Zona Núcleo de 176.5 hectáreas, que significan el 25 % de las 730 totales del campus, y que tienen como límite, hacia el Poniente el Estadio Olímpico, al Sur los Frontones y la Zona Deportiva, al Oriente la Facultad de Medicina y al Norte los edificios de las Facultades de Filosofía y Letras, Derecho, Economía y Odontología, citando un ejemplo.

No es raro ver en los espacios destinados al descanso y franco esparcimiento, jóvenes de ambos sexos consumiendo todo tipo de sustancias demostrando su total irreverencia y descaro a una Casa Superior de Estudios como lo es la emblemática UNAM. Tampoco es raro ver a “residentes” que desde hace casi una década han hecho de ciertas áreas su hábitat, instalando domicilio, negocio y familias con total impunidad.

No es que sea un consuelo, pero en las últimas horas el propio rector de la citada entidad educativa, se ha manifestado expresando la intolerancia a este tipo de eventos y además dio a conocer que está en comunicación con autoridades del gobierno. Al respecto, el Jefe de Gobierno capitalino, admitió que habrían detectado en ciertos sectores de Ciudad Universitaria, delincuencia y narcomenudeo, asimismo reconoció que se habrían realizado importantes detenciones, precisamente en la zona de Tlahuac, sin embargo, descartó que operen algunos cárteles. Asimismo, admitió que debido a la autonomía universitaria no puede reforzar la seguridad por dentro, sólo en zonas limítrofes, y no puede hacer nada que el rector no pida.

Pese a que hablar de autonomía significa que los aspectos organizativos y de gestión se llevan a cabo de manera independiente de otros organismos y entidades, por ejemplo, el poder político, ante los hechos que se están viviendo, la autonomía necesita, precisamente del poder político para solucionar problemas que eran impensables cuando fue instituida.

Como investigadora académica extranjera, me siento privilegiada de poder acceder a todo el material que las diferentes temáticas de mi trabajo requieren dentro de tan afamado emporio educativo; por tal motivo respeto y valoro todo el patrimonio cultural, científico, técnico e intelectual de una de las mejores universidades de Latinoamérica, por ende, del mundo. Elevo mi voto de solidaridad con la UNAM, estoy plenamente consciente de que debemos mantener, preservar y defender la autonomía universitaria, pero el respeto a la vida, nos obliga a reflexionar acerca de este tema.

Como corolario, debemos remontarnos al año 1050, y recordar la lucha iniciada en Bolonia; aquellos inicios del siglo XIX  y la gran renovación que se desarrolló en las universidades en Berlín, donde Humbolt fue uno de los protagonistas más importantes. Finalmente, es necesario retrotraer a nuestra memoria aquel 22 de mayo de 1929. Desde entonces, la institución educativa considerada una de las mejores universidades del mundo, posee libre accionar y  ha desempeñado un papel protagónico en la historia y en la formación de México.

Según datos del portal 100 años Universidad Nacional de México, la iniciativa de otorgarle independencia a la máxima casa de estudios mexicana, fue idea del presidente Emilio Portes Gil, quien presentó el proyecto de Ley Orgánica.

La norma aprobada, no implicaba un simple cambio de política en relación a la institución universitaria sino que respondió al reclamo que, por años, hicieron docentes y alumnos sobre el tema. Así se otorgó por ley, a la institución, no solo el fin educativo superior que ya poseía sino la capacidad de organizar la investigación científica y la extensión universitaria del conocimiento más allá de las aulas a quienes no tuvieran la posibilidad de asistir a escuelas superiores. Con el nuevo reglamento, se modificó el gobierno que pasó a ser compartido por el Consejo Universitario como suprema autoridad, el Rector, los Directores de las facultades, escuelas e instituciones que forman parte de la Universidad y la representación de profesores y alumnos de las academias.

Al obtener su autonomía, la UNAM también pudo llevar a cabo la construcción de la Ciudad Universitaria que hoy forma parte del prestigioso centro de estudios. Así, desde entonces, la institución formativa mexicana pública, la más grande del país y de Latinoamérica, es un espacio de libertades en la que se profesa el respeto, la tolerancia y el diálogo y en la que, la pluralidad de ideas y pensamiento es considera un elemento valioso y muy positivo. Hoy la UNAM, desde su posición independiente, está al servicio del país no solo para formar profesionales sino también para buscar solución a los problemas nacionales y extender los beneficios de la cultura y la ciencia.

Fuentes:http://noticias.universia.net.mx/vida-universitaria/noticia/2013/05/23/1025723/decreta-autonomia-unam.html

https://www.sdpnoticias.com/local/ciudad-de-mexico/2017/06/23/desconoce-mancera-existencia-del-cartel-de-tlahuac

file:///C:/Users/Karina%20Juarez/Downloads/39-167-1-PB.pdf

http://www.fororegulaciondrogas.unam.mx/index.php?option=com_content&view=article&id=76&Itemid=111&lang=es

Murió el Bardo Julio Sesto © Ivette Durán Calderón

Hace cincuenta y siete años, en la colonia de San Ángel, Ciudad de México, falleció Julio Sesto. El Poeta, escritor, investigador empedernido cuya fina labia, exquisitos modales y extraordinario don de gente, había decidido elegir el Día de la Batalla de Puebla, para poner fin a sus días, con un certero disparo.

Recordado como el autor de Las Abandonadas, poema que lo encumbró en el pedestal de los vates modernistas cuya dosis de romanticismo hizo la simbiosis perfecta para los amantes de la poesía. Un poema bastó para que su nombre a partir del 1908 y a bordo de los buques de la Marina Cubana, traspasase las fronteras para hacerse eco en toda Iberoamérica.

                               Cómo me dan pena las abandonadas,

                 que amaron creyendo ser también amadas,

          y van por la vida llorando un cariño,

recordando a un hombre y arrastrando a un niño[…]

Autor de más de una veintena de libros, abarcó todos los géneros, hizo uso tanto de su prosa castiza, como de su cultivada verba para dar a conocer sus puntos de vista, reflexiones, sentires y pesares.

Si interesante fue su vida, por la serie de vicisitudes que atravesó en su condición de extranjero, adoptó a México como Patria putativa y le dedicó durante años, miles de páginas de historia, amor, ensayos sociales y magníficos versos. El legado de Julio Sesto, a diferencia de una gran mayoría de escritores y autores, no termina con su vida, verso y prosa fue inspiración para obras de teatro, películas, radionovelas, fotonovelas, himnos y canciones, además de un sinnúmero de artículos, reportajes y crónicas periodísticas.

Es justo mencionar que, precisamente este mes de mayo de 2017, se celebran los Cien Años de Tricolor, la Revista de la Cultura de México, cuyos números elaborados con dedicación y esmero, cobijaron mensualmente a eximios artistas y conspicuos intelectuales a nivel internacional. Julio Sesto fundó y dirigió esta revista desde 1917 hasta 1934.

Nació en O Rosal, Pontevedra, Galicia, España un 10 de julio de 

1979.

Tanto amó a México, como a España.

(Breve síntesis de Julio Sesto, su vida, su obra @ Ivette Durán Calderón)

Hacer posible lo imposible

Todo es posible en la vida. Y hablando de lo “imposible”, decía Montaigne a su secretaria: “no me digas nunca esa mala palabra”. La labor admirable de la humanidad es obra del hombre, del hombre que ha pasado altivo, con visión de águila, con mirada profunda, con voluntad intangible. Del hombre que tiene fe en el futuro de sus semejantes, amor por su trabajo, por su vida, y una palabra adecuada a su acción.

Del hombre, en suma, del ser humano sin distinción de edad, sexo, raza o religión. Ese ser humano vio, sintió y escuchó. ¡Alcanzó y comprendió!

Pudo comprobar que de dos predios con zarzas iguales, trabajando en uno trazó su jardín cuajado de flores y vio nacer desde él la aurora de su vida interior, de su conciencia clara, de su amor por la vida.

Todo lo ha construido con optimismo, coraje y voluntad. Todo lo ha soñado dando a su tarea la meta deseada. Escuchó las voces de alerta, las llamadas de aquellos que desean saber y no encuentran quien les enseñe, vio los ojos plácidos de los niños, sintió el trabajo lento y pausado de la naturaleza engranando flores y frutas, perfumes, viento, agua y cielo.

Comprendió que él podía dar, debía dar y que para ello iba a ser un león, águila y paloma.

Todo es posible.

Tal vez este ser humano simbólico se halle adormecido en el alma de muchos de los que lean estas líneas, pero diariamente veremos surgir su espíritu inmortal en pequeñas páginas, en obras sencillas, en gestos inspirados.

Conocedores de cuánto vale el esfuerzo, el sacrificio, la voluntad y el amor a la labor comenzada que por buena y fértil no debe cesar jamás, no olvidemos que esa obra iniciada alumbra el camino dando a la existencia su razón de ser.

Así, con las virtudes enunciadas se realizan las empresas meritorias, los trabajos educativos y sociales, es decir, todas las obras que elevan el nivel moral e intelectual de cualquier ser humano. ¿Posible? ¡Sí! con esfuerzo y perseverancia.